Adaptations et reprises

En 1974, arrive une chanson qui transpire, qui danse, qui claque des mains : J’ai la musique en moi . Une chanson qui me rappelle beaucoup de souvenirs et qui a une pêche incroyable, mais que j’avais un peu oubliée à un moment. Et plus tard, j’avais été surpris de voir que les Enfoirés l’avait reprise. À l’origine, c’est Kiki Dee qui sort I’ve got the music in me , un titre écrit par Bias Boshell, le claviériste de son groupe, le Kiki Dee Band. Un morceau de pop-soul énergiqu

Histoire des adaptations et covers. En 1960, la France découvre les transistors à la plage, la télévision entre doucement dans les foyers, et une chanteuse s’apprête à raconter en un peu plus de deux minutes une histoire de cabine, de regards gênés, de pois rouges sur fond jaune, et d’un bikini trop petit pour l’époque. Itsi bitsi petit bikini , comme la plupart des chansons yéyé qui suivront, est importée d’outre-Atlantique. En juin 1960, Brian Hyland, un adolescent de seize

Il y a des chansons d’Elvis qu’on croit connaître par cœur… jusqu’au jour où une voix change tout. Et ce soir de 1970, dans un studio de Nashville, c’est Tammy Wynette qui s’avance, cheveux laqués, regard fragile, l’air de celle qui a trop vécu pour simuler la gaieté obligée des fêtes de fin d’année. Ici, on ne fait pas un album de Noël pour faire joli. On raconte ce qu’est vraiment Noël, on dit une vérité. Et chez Tammy, elle n’est jamais très loin du cœur brisé. La lumière

Avant que L’autre Finistère ne devienne un classique et que Jipé Nataf ne se lance dans ses aventures solo, Les Innocents avaient un petit faible pour les surprises. Et en 1989, la surprise fut... un mini album de Noël. Comme ils le rappelaient sur la pochette, les groupes français, peut-être à cause de Tino Rossi, ne s'étaient pas trop prêté à l'exercice du disque de Noël . Le dernier en date était le Douce Nuit du groupe Il était une fois... Sur cet EP des Innocents donc,

Nous avions vu dans l'article "Sheila et le divin" que la chanteuse avait abordé dans sa carrière des thèmes bibliques comme L'âne, le boeuf et le petit mouton , et bien sûr Les rois mages , qui n'étaient pas vraiment des mélodies de Noël. Aujourd'hui, voici une vraie curiosité : le seul véritable chant de Noël de toute la carrière de Sheila . Et une histoire bien riche comme on les aime. En 1975, Sheila sort l’album Quel tempérament de feu . Un disque qui sent les combinaiso

Je ne sais pas vous, mais certaines chansons de Noël me donnent envie d’acheter dix mètres de guirlandes et un mega sapin (et d’autres à me cacher jusqu’en janvier). Avec Cool Yule de Bette Midler (2006), on danse, on décore, et on la remercie de parvenir à transformer une simple chanson de saison en numéro de music-hall. Bienvenue dans ce dixième épisode consacré à Bette Midler sur L’Agent Secret des Chansons. Aujourd’hui on met son manteau léopard et on traverse Broadway

Claude François, en 1963, dans En rêvant à Noël , extrait du 45T Si j’avais un marteau , raconte sa vraie passion d’enfant : les gâteaux, les cadeaux et surtout le train électrique. Et pour moi, c’est surtout MON souvenir de Noël : le deuxième 45 tours que j’ai reçu dans ma vie, juste après L’école est finie de Sheila. Autant dire que cette face B s’est incrustée pour toujours. La version française est signée Claude François. Mais détail savoureux :… l’original s’appelait I

À première vue, rien ne prédestinait Véronique Sanson à fredonner Noël et le bon vieillard qui descend du ciel. Et pourtant… en 2000, Pascal Obispo rassemble la quasi-totalité des voix connues de France et de Navarre pour l’album caritatif Noël ensemble , et là, dans un coin de la tracklist, se niche un duo magique : Véronique et Eddy Mitchell. Le retour de Noël blanc : un classique qui renaît à chaque génération Reprenons les choses depuis le début : White Christmas , c’es

Aujourd’hui, on ouvre la première case de notre calendrier des chansons oubliées de Noël , et derrière, on trouve... Dick Rivers en plein Noël bancal. Ne bois pas trop pour Noël est extraite de son album Dixie (1977), où il reprend des standards américains en français. Et au milieu des reprises de country cosy, arrive cette chanson de Noël presque sociale, signée John Denver à l’origine, écrite par Taffy Danoff & Bill Danoff. La version française (et 6 autres titres du disq

Il y a des chansons qui ne se contentent pas d’émouvoir, elles suspendent le temps. Wind Beneath My Wings plane au-dessus des modes, portée par la voix d’une Bette Midler habitée, fragile et puissante à la fois. Avant les larmes : la tornade Midler Petit rappel. Avant d’être la grande prêtresse de la larme hollywoodienne, Bette Midler a d’abord été une bête de scène. Née à Honolulu, élevée à la bonne vieille école du théâtre et du culot, elle débarque à New York dans les an

1964 : Les Beatles viennent de retourner la planète comme une crêpe de Liverpool. Et en France, une chanteuse à jupe plissée électrise les transistors. Elle ne compose pas ses refrains, mais elle a la même énergie, la même foi dans les mots qui font battre le cœur. Quand Sheila enregistre Un monde sans amour , elle ne se doute pas qu’elle chante une chanson d’une future légende. Ce n’est d’ailleurs pas la première fois qu’elle croise la route des Beatles. Sur son 45 tours pré

À la fin des années 70, Bette Midler est à un carrefour : Broadway l’a faite star, les disques l’ont installée, les talk-shows l’adorent… mais on lui reproche d’être une bête de scène impossible à capturer sur vinyle. Et, il faut bien l’avouer, après l’explosion de The Divine Miss M (1972), la diva traîne quelques galettes plus tièdes. Heureusement, en 1979, elle retrouve un allié de poids : le producteur Arif Mardin, artisan de son premier triomphe. Ensemble, ils sortent T

Bienvenue dans le nouvel épisode de notre grande saga d'été sur les chansons disco qui claquent, transpirent et, parfois, pleurent. Aujourd’hui, direction les coulisses brillantes d’une reprise qui n’avait pas vocation à être culte, mais qui l’est devenue à coups de synthés, de strass et de cordes : Nights on Broadway par Candi Staton. On parle bien de cette chanson des Bee Gees, celle qui a déclenché chez Barry Gibb une révélation vocale qui allait faire de lui l’oiseau ra

Il y a des chansons qu’on écoute comme un soap : elles commencent dans le velours, montent en larmes et se terminent en explosion de mascara. Delta Dawn  fait partie de celles-là. Et dans la version live de Bette Midler , c’est encore plus vrai : on entend les violons pleurer, le public retenir son souffle et Bette elle-même balancer les dernières notes comme on balance un amant par la fenêtre. Bref, une tuerie, mais avec des chœurs. Tout commence pourtant en douceur, avec un

Automne 1977. Tandis que le disco fait trembler les boules à facettes et que New York tangue entre paillettes et banqueroute, Bette Midler dégaine Broken Blossom , son quatrième album studio. C’est son deuxième disque de l’année, après le flamboyant live Live At Last . Mais cette fois, Miss M range les plumes, se passe (momentanément) des Harlettes, et met sa voix à nu. Une Midler plus sobre, plus subtile… mais toujours avec du mordant. Et au milieu de ce patchwork sonore, u

Ah, Le Mari de Mama . Rien qu’en prononçant ce titre, on sent déjà le parquet fraîchement ciré et les effluves du dîner mijoté par Monsieur, pendant que Madame se fait une toile. Oui, aujourd’hui dans L’Agent Secret des Chansons , on s’attaque à un morceau pas comme les autres : une face A  ! Mais pas n’importe laquelle. Une face A oubliée , mise au placard par Sheila elle-même, comme une photo de vacances qu’on ne ressort jamais. Pourtant, Le Mari de Mama , paru en juin 1972

En 1973, après avoir dynamité la scène américaine avec The Divine Miss M , Bette Midler revient là où on ne l’attendait pas forcément. Son deuxième album, Bette Midler , sorti en novembre de la même année, est moins clinquant, moins facile à étiqueter. Il est aussi, et surtout, plus profond. Il contient une chanson un peu méconnue de son répertoire : Drinkin’ Again . Et là, d’un seul coup, la diva flamboyante se fait femme brisée. L’interprète de Boogie Woogie Bugle Boy  ba

En 1974, Gayle McCormick offrait une version brûlante de I Know (You Don’t Love Me No More) , tube R&B signé Barbara George en 1961. Un classique oublié, revisité avec une intensité rock qui mérite franchement d’être redécouvert. Barbara George, jeune chanteuse de la Nouvelle-Orléans, avait composé I Know en s'inspirant du gospel Just a Closer Walk with Thee . Son interprétation, portée par une énergie juvénile et une sincérité désarmante, captiva le public américain : n°1

1973. Dix ans après ses débuts, France Gall a vingt-six ans, une carrière en dents de scie et un 45-tours à son actif pour toute l'année. C’est peu. Dans le creux de cette vague, se cache un joyau méconnu : Plus haut que moi , face B de cet unique disque oublié, mais pas par tout le monde. Ce disque, c’est le troisième (et dernier) de son aventure chez Pathé. En face A, Par plaisir  — une jolie chanson sur la liberté d’action, bien plus subtile qu’elle n’en a l’air. Et en fa

Si vous êtes amateur de dunes, de vent iodé et de villages pittoresques, alors il y a fort à parier que vous tomberez amoureux, comme Bette Midler , de ce bon vieux Cape Cod. Old Cape Cod — chanson culte popularisée par Patti Page dans les années 50 — a trouvé une seconde vie, dans l’univers de la Divine Miss M. Et franchement, on ne s’en plaindra pas. Dans son troisième album Songs for the New Depression  (1976), elle exhume Old Cape Cod des tiroirs de son premier album ,